ENTRE LA SENSIBILIDAD Y LA BELLEZA: FITZCARRALDO DE HERZOG

Por: Pepijn Leonard J. Demortier

El filósofo alemán Walter Benjamin (1892–1940) dijo una vez que para comprender una idea, uno debe comprender sus extremos. Esto se aplica sobre todo a una idea ambigua y filosóficamente densa como la belleza .

La cultura occidental ha ovulado hasta una extrema sensibilidad tanto hacia el arte como hacia la belleza, expresada en un clima de corrección política . Por lo tanto, sería casi indiscutible afirmar que en Occidente está ocurriendo una forma moderna de iconoclasia. Permítanme tomar la historia de Fitzcarraldo de 1982 de Werner Herzog como un ejemplo sorprendente de la cruzada contra la belleza natural.

Después de la Segunda Guerra Mundial, una nueva generación de cineastas alemanes buscó abrirse camino en un país devastado y dividido. Junto con Wim Wenders y Rainer Werner Fassbinder, Werner Herzog revolucionó el cine alemán de posguerra. En una era posmoderna, cuando preeminentemente las grandes historias parecen imposibles, Herzog cuenta inimitablemente la última epopeya de Fitzcarraldo.

Fitzcarraldo cuenta la historia de un rubio europeo que se ha enamorado de la ciudad de Iquitos y de los densos bosques y ríos sinuosos de la Amazonía peruana. Construir su propia ópera en el corazón del Perú es todo lo que sueña Brian Sweeney Fitzgerald, apodado Fitzcarraldo. La figura parecida a Egon Schiele, invariablemente adornada con un traje de lino de color marfil, está brillantemente interpretada por el ahora vilipendiado Klaus Kinski. No tiene dinero para una ópera, y tras una fallida fábrica de hielo e innumerables intentos de convencer a los inversores, Fitzcarraldo se lanza a la minería del caucho. Con un barco de vapor reformado y una tripulación de aulladores peruanos, emprende un viaje a los rincones más oscuros de la selva amazónica. Navegan río arriba en el río Ucayali, un viaje que ningún occidental se ha aventurado antes. Fitzcarraldo tiene una voluntad de hierro y una visión aún mayor. Es tan incomprendido como caótico, pero sin duda fascinante. Klaus Kinskyes el misterioso y encantador dios de goma que interpreta.

No solo Kinski, sino todos los actores han sido elegidos con la máxima sensibilidad y atención al detalle. Las distintas apariencias de los actores hacen que los diálogos extensos sean innecesarios. El capitán parece capitán, y los ricos barones del caucho parecen ricos barones del caucho. Herzog elige contar su historia a través de una cinematografía férrea. A pesar de las escenas en su mayoría cortas y fragmentadas, el guión conserva suficiente armonía para transmitir la historia de una manera clara pero artística. Es aquí, entonces, donde Herzog realmente sobresale. Además de cineasta, es narrador y poeta.

Sin embargo, si bien todo lo relacionado con la historia es épico, la realización de la misma quizás lo sea aún más. Herzog, como un auténtico bávaro, hace cine sin concesiones, y hoy en día eso provoca un número cada vez mayor de llamadas para cancelar su obra. La problemática historia del protagonista, combinada con el supuesto trato de Herzog a los extras peruanos y las diversas muertes que ocurrieron en el set, todo contribuye a la naturaleza difamada de una de las más grandes epopeyas de la historia cinematográfica reciente. 

En lugar de cancelar esta película, abogo por celebrarla, como un signo de creatividad y arte sin escrúpulos políticos. Werner Herzog nos muestra cuáles son las posibilidades del cine con un presupuesto limitado. Lejos de los grandes estudios cinematográficos políticamente influenciados y de los costosos platós, se hizo una de las películas alemanas más icónicas de la historia. Desde la actuación hasta la escenografía y la cinematografía, todo sobre Fitzcarraldo captura la imaginación. La experiencia de la película es similar a ver una ópera, pero más que eso, Fitzcarraldo recuerda a una corrida bajo el sol abrasador de Madrid. Herzog equilibra la fuerza bruta, el espectáculo y la intensidad con una finura y una sensibilidad demasiado románticas. Pero como la corrida , Fitzcarraldoya no encaja del todo en el espíritu de la época occidental. La forma problemática en que se hizo la película y los supuestos matices racistas que se pueden encontrar en algunas escenas serían difíciles de digerir para gran parte de la audiencia actual. Los cineastas como Herzog son una raza rara y una colisión frontal entre la completa libertad artística y una sociedad hipersensible parece inevitable para ellos. La cruda conclusión es que para 2022, Fitzcarraldo ya no se fabricaría.

Si bien se podría argumentar que esto contribuye a la singularidad de las obras de arte, cualquier mente conservadora solo puede estar en desacuerdo de manera pertinente. La hipersensibilidad fuerza a la belleza a una camisa de fuerza políticamente correcta, una que se vuelve más estricta de cumplir día tras día. No es de extrañar que tales camisas de fuerza maten la belleza, porque lo que no puede respirar, no puede vivir.

En un extremo del espectro político, se dice que se celebra el arte y la belleza, pero se encuentran innegablemente en una crisis existencial. El elogio se da cuando los artistas presentan obras de arte ‘socialmente críticas’. Las obras de arte que se burlan de Dios y la religión, abordan los problemas de los refugiados o imponen una ideología progresista son bienvenidas con los brazos abiertos; las obras de arte que realmente desafían el ojo y la mente del espectador, por otro lado, se consideran impactantes y fuera de lugar. El arte está parado en sus últimas piernas cuando solo puede mostrarse a aquellos que usan los anteojos políticos correctos. El punto que se está haciendo no es nuevo, pero debe continuar siendo enfatizado. 

Para completar el círculo, vuelvo al principio de este artículo; cuando renunciamos de antemano a cualquier intento de llegar a una comprensión clara de cualquiera de los extremos, una idea nunca será comprendida. La sensibilidad occidental lleva las artes en Europa Occidental y América al borde de su desaparición. Que el arte justifique su propia existencia, en lugar de dejar que la política lo haga en su lugar.

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